Utvikling

Pastell: typer og bruksfunksjoner

Tegning har lenge opphørt å være en utelukkende kunstform - i dag er det en daglig hobby for titalls millioner mennesker på planeten, i tillegg til en utmerket måte å skape kreativ utvikling av barn på. Absolutt hvert barn i verden prøvde å tegne på en eller annen måte, men de som ble revet med og klarte å finne midlene for å gi hobbyen konsistens og i det minste en litt mer kompleks form enn å tegne i sanden, klarte å komme på mange forskjellige måter å formidle visuelle bilder på ...

I dag tegner barn, i det minste i utviklede land, vanligvis enten med blyanter og tusjpenner, eller med forskjellige typer flytende maling - gouache, akvareller og så videre. Samtidig påpeker flere og flere eksperter innen barneutvikling at kunstpasteller kan være et av de mest egnede materialene for barnekunst.

Hva det er?

Faktisk brukte mange store fortidskunstnere denne spesielle fargestoffen når de laget maleriene sine, så navnet er kjent for mange, men ikke alle har en klar ide om hva det er, med mindre han selv har et direkte forhold til tegning. I dette tilfellet kommer adjektivet "pastell", som betyr en veldig delikat, myk nyanse av hvilken som helst farge, nettopp fra ordet "pastell", siden dette tegneverktøyet gir nettopp et slikt resultat.

Faktisk, ser ut som en pastell i noe som ligner på et vanlig kritt for tegning, og en uerfaren person kan ikke alltid se forskjellen mellom dem i utseende.

I motsetning til fargestifter, som alltid har omtrent samme konsistens, kan pastell være enten veldig harde eller ganske myke, som brukes i forskjellige malingsteknikker for å oppnå en spesiell effekt.

Denne oppfinnelsen dukket opp rundt 1500-tallet. mer presist, fra det øyeblikket ser vi pasteller i kreasjonene til mange kunstnere fra den tiden. Da eksisterte ikke fabrikkens produksjonsmetode ennå, og hver maler skapte massen selv og blandet fargestoffer med vann og kritt for å gjøre den ferdige skyggen mykere. Etter at massen hadde tørket ble den kuttet i biter og laget en slags "fargestifter", som det selvfølgelig var litt lettere å tegne presise detaljer enn med en pensel.

Riktignok, på grunn av materialets generelle tørrhet, holder det seg ikke godt med vanlig papir, så det var nødvendig å tegne på grove overflater, men likevel forhindret dette ikke aktiv bruk av pastell av slike fremtredende mestere som Renoir, Vrubel eller Serov. I dette tilfellet kan du finne utelukkende pastellmalerier, men ofte kombineres et slikt fargestoff på lerretet med flytende malingstyper.

I dag lages pasteller bare for hånd av ekte kunstfolk for eget bruk, men for massene lages det på spesielle bedrifter i industriell skala. For dette tas en eller flere fargestoffer, som er nødvendige for å oppnå en nøyaktig nyanse, og en slags harpiksbase som vil holde fargestoffet i en gitt form - for eksempel arabisk tyggegummi.

Som regel. fargestoffer kan være helt forskjellige, men likevel For en klassisk pastelloppskrift er kritt nesten uunnværlig som et mykgjørende middel. Alle nødvendige ingredienser i riktige proporsjoner blandes og males grundig sammen til de når tilstanden der det ikke lenger er mulig å skille dem fra hverandre.

Den ferdige massen legges ut i spesielle maler og former, kuttes og presses deretter under høyt trykk. Etter det sendes de allerede dannede blokkene til ovnen, hvor de tørkes i en veldig skånsom modus - ved en temperatur på 60-80 grader. Den nøyaktige temperaturen og tørketiden avhenger av proporsjonene til utgangsmaterialene og ønsket hardhet for det endelige resultatet, siden du uansett ikke kan stole på tilfeldigheter her. Fakta er at for tørre pasteller vil smuldre opp i hendene dine og ikke i det hele tatt vil holde på fremtidsbildet, men uferdige pasteller kan forverres og bli mugne, noe som heller ikke bidrar til en vellykket skapelse av bilder.

Det siste trinnet er emballasje. Pastell er et ganske skjørt materiale, dessuten veldig følsom for overdreven fuktighet. Derfor er det vanligvis pakket i pakker med tykt og tett papp, og mellomrommene mellom individuelle pinner er i tillegg fylt med skumgummi eller annet mykt fyllstoff.

Pasteller kommer vanligvis til forbrukeren i form av et sett - for et barn er det nok med en standard som inneholder 6-12 stykker, men profesjonelle kan stole på utrolig mange nyanser (opptil 268 stykker).

Mindre ofte blir pasteller også levert i form av spredning, men et slikt produkt er mer interessant for de som lenge har vært engasjerte i kunstnerisk håndverk. For et barn er dette alternativet bare nyttig hvis han allerede har klart å vise enorm suksess i denne saken.

Fordeler og ulemper

Hvis vi snakker om barns kreativitet, har en spesialdesignet pastell utvilsomt mye flere fordeler enn ulemper. La oss trekke frem de mest grunnleggende blant fordelene:

  • Mykhet... Sammenlignet med de fleste blyanter og fargestifter krever barnepasteller mye mindre innsats for å markere seg. Hvis dette ikke er så viktig for eldre barn, er det for de minste en viktig faktor som lar dem begynne å lære å tegne tidligere.

  • Evne til å tegne på papir... Dette er bare de første hundre år gamle pastellene som krevde en grov overflate for å male, men dagens myke pasteller, som inneholder en ganske stor mengde fuktighet, klamrer seg ganske godt til nesten hvilken som helst horisontal overflate.
  • Overlappende lag. Liggende på papir absorberes ikke pastellen, men dekker overflaten med et tynt lag av bestanddelene - et fargestoff med kritt og et bindemiddel. Dette betyr at i tilfelle feil, er det ikke nødvendig å fjerne feil bilde fra papirets overflate.

Det er nok bare å omfarge dette området til det nye bildet overlapper det gamle. Samtidig vil en liten skyggelegging med en farge oppå en annen gi en viss gjennomsiktighetseffekt, og skape nye nyanser.

  • Enkelhet av kunstneriske metoder... Pastell er også bra fordi den ikke krever noen ekstra enheter. For å male med flytende maling, må du fortynne dem riktig, lære å holde en børste, blande nyanser og så videre, og du trenger bare å holde pastellkritt i hendene. I motsetning til samme blyant trenger den ikke å bli skjerpet - den trekker fra alle sider. På samme tid, som spesielt vil glede de små, er laget av pastell på overflaten av papiret perfekt smurt med en finger, som lar deg lage enda lysere, om enn ikke alltid meningsfulle bilder.
  • Lysstyrke og singularitet... Tross alt er blyanter og tusjpenner en forferdelig vanlig, og bare en veldig liten prosentandel av mennesker mestrer akvarellteknikken på et relativt anstendig nivå. Pastell er en flott mulighet til å bringe noe nytt inn i ditt eget kreative liv.

Imidlertid er det også visse ulemper, for hvis pastellen viste seg å være helt uten ulemper, ville det virke rart hvorfor barn fremdeles vanligvis tegner med noe annet, og ikke med dette fantastiske verktøyet. For det første det beklagelige faktum at pastelltegninger er svært utsatt for miljøpåvirkning. På grunn av fargestoffets tørre natur kan lerretet med bildet ikke bøyes, til og med bare ristes, fordi bildet som dekker det med et tynt lag, ganske enkelt vil smuldre, og selv om dette ikke skjer helt, vil den originale ideen fortsatt bli håpløst ødelagt.

I tillegg, høy luftfuktighet er også farlig for pastellmalerier, tross alt, ikke bare en pastellstang kan bli muggen, men også en hel pastelltegning. Derfor kan det være ganske problematisk å holde pastellkreasjoner hjemme, og hvis et barn definitivt har oppnådd suksess med å tegne, vil tegningene tydeligvis lagres i lengre tid.

Pastell blir også ignorert av mange foreldre på grunn av det faktum at i noen tilfeller koster det mye mer enn de samme blyantene. Et høykvalitets sett med en relativt beskjeden konfigurasjon (12 farger) kan koste familiebudsjettet opptil et halvt tusen rubler, og ikke alle foreldre er klare til å bruke slike summer slik at babyen bare får det første konseptet med å tegne, om enn i de mest behagelige forholdene.

Kanskje i denne situasjonen, trenger du bare å være oppmerksom på billigere produkter - sett med mindre fargespekter og ikke de mest berømte produsentene finnes i prissegmentet og opptil 200 rubler.

I hvert fall er hvert barn bokstavelig talt forpliktet til å prøve dette materialet minst en gang i livet - hvem vet, hva om dette er hans fremtid?

Slag

Når du velger dette materialet, er ikke alt så enkelt - kunstpasteller for tegning på papir er tilgjengelige i flere varianter samtidig, som hver har sitt eget formål. Ofte er pastell delt inn i konsistens myk og hard, og hvilke spesifikke underarter stoffet tilhører, bestemmes selv på produksjonsstadiet av en enkel endring i proporsjoner - enten mer fargestoff og mindre forbindende stoff, eller omvendt.

For barn blir det ofte kjøpt myke pasteller - prosentandelen maling i sammensetningen er så høy som mulig, derfor ser enhver tegning laget ved hjelp av et slikt stoff veldig lys og attraktiv ut, og krever selvfølgelig ikke noe pressing.

På grunn av den høyere luftfuktigheten, fester den mykere varianten papiret mye mer pålitelig, så det er ikke nødvendig å gjenoppfinne hjulet for å bevare bildet. Likevel smuldrer dette materialet veldig sterkt, og du kan ikke slippe det i det hele tatt, ellers får du pulver i stedet for kritt.

Men profesjonelle pasteller er alltid harde, både mer kjente pastellfargestifter og pastellblyanter er laget av den. Dette stoffet er mye sterkere - det har så høy tetthet at stykkene til og med kan slipes, som brukes aktivt av profesjonelle kunstnere, ved å bruke dette alternativet til å tegne små detaljer, skyggelegging og andre lignende formål.

Sjansene for at en slik bar vil bryte seg selv er mye mindre, men det er alltid verdt å huske at sporene fra den ikke har så attraktiv lysstyrke, og det er på ingen måte verdt å prøve å bruke den på noe papir.

Pasteller er selvfølgelig klassifisert med tanke på utstyr. Profesjonelle artister kjøper vanligvis enten store sett med dusinvis av forskjellige nyanser, eller kjøper materiale for tegning av stykket, ved ganske enkelt å fylle på det de allerede har med de riktige fargene. Selvfølgelig kan et barn også kjøpe pastellfargestifter, men hvis han bare lærer å tegne, og dette er også hans første pastell, er det bedre å kjøpe et relativt lite sett - 10-18 farger, maksimalt - 24.

Et større fargevariant er ikke nødvendig for et barn i de innledende stadiene - han har ennå ikke utviklet sin visjon om farger, så et bredt utvalg av nyanser vil føre ham inn i en blindgate i stedet for å hjelpe ham med å velge den perfekte.

Det er en annen sak om denne hobbyen er seriøs og i lang tid: da kan du ta sett med 36-48 farger, og selv om de vil koste mye mer, bør du huske på at de også har mye mer vekt. Du kan en gang kjøpe et så stort sett, og deretter bare fylle det med bitvise nyanser etter behov.

Til slutt bør man huske på at de fleste fargestoffer i verden er skapt ikke bare for å tegne på et plan, men også for å dekorere tredimensjonale gjenstander, og pastell er ikke et unntak. Spesielt, den kan brukes til å farge håndverk laget av stoff. For eksempel brukes det ofte til å gi et ferdig estetisk utseende til foamiranblomster.

Når vi snakker spesielt om dette materialet, har det en veldig glatt overflate, henholdsvis, det er bedre å velge et mykt fargestoff for det, og etterlate et uttrykksfullt preg. Ikke desto mindre avhenger valget av pasteller veldig mye av hvilket stoff som ble foretrukket i denne kunstgrenen, så dette emnet fortjener en separat vurdering.

Sammensetning

I tillegg til den klassiske pastellen, hvis sammensetning allerede er beskrevet ovenfor, er det andre moderne alternativer, ingrediensene som er noe forskjellige fra den generelt aksepterte oppskriften, som lar deg få et litt annet resultat med en generell likhet med stoffet.

Hvis den klassiske oppskriften alltid gir mer eller mindre tørr fargestift, er alternative oppskrifter vanligvis rettet mot en mer fuktig sammensetning, som kombinerer mye bedre med papir, og derfor lar deg male på nesten hvilken som helst papirflate, og til og med med lang holdbarhet. Vurder alle alternative pastellvariasjoner mer detaljert:

  • Olje. Navnet tilsvarer virkeligheten - linolje fungerer som et slags lim her. Imidlertid ville ikke pigmentet med oljen klebe seg sammen, så fargestiftene presses til de er solide. På samme tid er tilstedeværelsen av fett veldig merkbar - fargestifter etterlater fettmerker på fingrene, over tid kan flekker til og med vises på baksiden av bildet. På grunn av tilstedeværelsen av flytende fett (relativt høy luftfuktighet) er fargene lysere, mens nyansene er vanskelige å blande, og de blir ikke smurt med en finger i det hele tatt, siden de absorberes i papiret, men du vil ikke bli skitten om et slikt mønster, og linjene på det vil ikke flyte.

Det er en teknikk for skyggelegging av pasteller som allerede er påført papir ved hjelp av et løsemiddel på en børste eller en spesiell pinne, noe som resulterer i malerier som ligner på oljemaling Imidlertid vil enhver profesjonell umiddelbart se forskjellen og sette pris på det uvanlige, så det er de virkelige artistene som vanligvis bruker dette verktøyet.

  • Voks. Det er ingen olje i denne typen pastell, men det er polymervoks som gjør at stoffet kan ligne oljepastell i egenskapene, men samtidig er det billigere og mye mindre skittent, noe som gjør vokspastellfargestifter til en ideell gave til barn. På grunn av detaljene til selve voksen trekker et slikt kritt til og med på glass, men etterlater ingen flekker på hendene, og generelt er det noe vanskeligere. Ofte brukes vokspasteller i kombinasjon med vanlige akvareller eller gouache, men bare strengt på toppen av malingen, fordi voks ikke absorberer eller slipper vann gjennom.
  • Akvarell. Dette materialet er faktisk et kryss mellom klassiske akvareller og pasteller. Den er også basert på voks, men her mister denne komponenten mye for fargestoffer i prosent, så en enkel tegning ser ut som om den ble gjort med oljekritetter, og en uskarp ser ut som om den ble gjort med akvareller i en uvanlig teknikk.

Akvarellpasteller er nesten det samme som akvarellblyanter, men de setter et lysere merke og er generelt mykere, og den større kontaktflaten gir raskere maling over store gjenstander.

Palett av nyanser

En annen god ting med pasteller er muligheten til å velge ønsket nyanse nøye. For det første lar de fleste av dens varianter deg blande forskjellige farger, og skape nye nyanser som nøyaktig formidler den kunstneriske intensjonen til forfatteren av det fremtidige bildet. For det andre, for ekte kunstnere, produserer industribedrifter et stort utvalg av farger, fordi det i ett sett kan være mer enn to hundre forskjellige toner, hvis navn er ukjent for de fleste vanlige mennesker.

Fargede pasteller selges ikke bare i sett, men også individuelt for å finne ønsket nyanse, du må se etter en virkelig stor spesialbutikk.

Du kan diversifisere fargepaletten enda mer hvis du tar i betraktning at forskjellige typer pasteller varierer i større eller mindre lysstyrke. Takket være kombinasjonen av forskjellige oppskrifter kan et nesten ubegrenset antall toner oppnås, noe som vil gjøre selv en erfaren artist forvirret.

Samtidig bør du være forsiktig når du blander forskjellige komposisjoner - noen ganger er egenskapene deres ganske kompatible.

Bedrifter

Når de velger noe nytt produkt for seg selv, foretrekker veldig mange mennesker som ikke forstår den aktuelle bransjen, å stole på navnet til det godt promoterte berømte merket - de sier, siden disse gutta har tjent respekt over hele verden, betyr det at de definitivt ikke produserer dårlige produkter, og jeg vil absolutt være fornøyd ... Eller i det minste vil jeg få en ikke-forvrengt ide om hva jeg prøver å lære. Denne tilnærmingen er rettferdig på mange måter.

Hvis vi snakker om ganske dyre og profesjonelle pasteller, er det verdt å være oppmerksom på de merkene som kan kalles å spesialisere seg i slike produkter. Disse inkluderer et nederlandsk selskap Rembrandt og deres landsmenn Talles, i tillegg til et fransk merke Sennelierkjent for sitt fantastiske utvalg av nyanser, som nummererer 525 forskjellige toner!

Det bør imidlertid huskes at produktene til alle disse merkene, ikke bare utenlandske, men også profesjonelle, vil være veldig dyre, så hvis de kjøper det for barns kreativitet, så enten veldig rike foreldre eller familier der ekte unge talenter vokser ...

Du kan spare litt økonomi uten å miste mye i kvalitet hvis du tar hensyn til merkevarer som ikke forfølger anerkjennelse fra verdensberømte mestere, men likevel skaper et produkt av meget høy kvalitet og relativt billig.

Det er flere titalls slike merker over hele verden, for eksempel - koreansk Mungyo eller italiensk Maimeri. Kjent selskap av tsjekkisk opprinnelse Koh-I-Noor, i vårt land, bedre kjent for blyanter, lager hun også pastell som er høyt verdsatt i kreative menneskers verden.

Naturligvis er det best å kjøpe innenlandske produkter for budsjettbruk, siden de i gjennomsnitt er mye billigere enn utenlandske, selv om spørsmålet fortsatt er om kvaliteten. Blant de russiske selskapene som er involvert i produksjonen av pasteller, har merkets produkter fått en viss positiv berømmelse. Olki. I det minste, hvis du virkelig velger fra vårt, så er det hun som vanligvis blir foretrukket av kunnskapsrike mennesker.

Samtidig må det sies at denne listen langt fra er komplett. Sortimentet av verdens ledende selskaper endrer seg fra år til år, rangeringsposisjonene skifter plass, og generelt sett er det bedre å fokusere på noen av dine egne kriterier, og ikke i det hele tatt på allment aksepterte idealer. derfor ikke vær redd for å kjøpe de pastelltypene som ikke er nevnt i artikkelen vår. Se etter ditt eget, og kanskje vil du være mer fornøyd med ditt eget funn enn med råd fra eksperter.

Tilleggselementer

Pastell er et så enkelt tegneverktøy at du ikke kan bruke noe annet enn fargestifter og en hvilken som helst passende overflate, men dette betyr ikke i det hele tatt at preferanse nødvendigvis må gis den mest primitive teknikken.

Ta til og med samme papir. Selv om vokspasteller maler på hva som helst, er andre typer fargestifter ikke så seige, og spesielle album produseres for dem av bølgepapir, der selv teksturen i seg selv vil bidra til mesterverkets uvanlige utseende. I tillegg, i album for tegning med pasteller, blir forskjellige ark vanligvis ikke laget hvite, men ganske enkelt visse nøytrale nyanser, som lar deg slå tonen i basen for bildet av en av detaljene på tegningen.

Pastell skiller seg fra vanlig kritt, som lar deg bruke flere midler for å gjøre resultatet som oljemaleri.

Små barn smører instinktivt et lag fargestoff på papiret med fingeren, som brukes til og med av profesjonelle kunstnere og gir en bedre følelse av materialet, men skyggelegging kan også gjøres med andre egnede gjenstander. For å gjøre dette kan du kjøpe vanlige pensler med forskjellige tykkelser og hardhet, og ofte bruke biter av en vanlig svamp. Hvor det er verdt å vurdere egenskapene til ikke bare skyggeverktøyet, men også selve pastellen, fordi noen varianter skygges lettere, mens andre er vanskeligere, men selv de som egner seg til flekker kan gjøre det med forskjellige effekter.

Til slutt ville det være rart hvis pasteller, lett smuldrer fra mange overflater, ville holde ut i så mange århundrer - gamle malerier med bruk ville rett og slett ikke overleve den dag i dag, og i beste fall ville det forbli et alternativ for barns midlertidige kreativitet. For at tegnet skal holde og til og med la lerretet ristes under transport, en spesiell fikser, det vil si fikser. I dag produseres fikseringsmidlet industrielt og selges i små krukker, hvorfra det sprøytes gjennom en sprayflaske på et maleri som anses komplett.

Gjør-det-selv hevder at vanlig hårspray også gjør denne jobben ganske bra.

Hvordan velge?

I de fleste tilfeller blir det kjøpt pastell til de barna som ikke vet hvordan de skal tegne i det hele tatt, og foreldrene vil bare skjemme bort barna med lyse farger, og muligens interessere dem i en ny hobby. Derfor bør stoffet være lyst, ikke for hardt, men samtidig ikke skitne alt rundt.

Det virker også ganske rimelig å ønske at krittet ikke skal være for krevende på overflatene som barnet vil tegne på, fordi en nybegynner, og til og med en liten, sannsynligvis ikke finner spesielle rillede album og fikseringsmaskiner hjemme. Så det viser seg at det beste valget for et barn er en vokspastell i form av fargestifter, som har alle de ønskede kvalitetene. Til å begynne med er det nok med en liten palett som kan sammenlignes med alle andre typer maling.

Det er en helt annen sak om barnet allerede har klart å mestre teknikken for å tegne med pastell litt, og nå er på scenen med å forbedre ferdighetene sine. For det første, i dette tilfellet, har han sannsynligvis allerede vokst litt og fått en idé om nøyaktighet, så kravene til minimumsmerket for stoffet er ikke lenger så strenge. For det andre, nå burde pastellen tilby mer fleksible muligheter for å avsløre de forskjellige egenskapene - et sted det må skjerpes, et sted - smurt med en børste med vann.

Det er også mulig at ingen av variantene av produserte pasteller kan gi alle de nødvendige egenskapene samtidig, så den mest rimelige veien ut er å kombinere dem.

Imidlertid, hvis alle disse kriteriene virkelig er etterspurt av et barn som fremdeles fortsetter å gjøre fremskritt i å tegne med pasteller, betyr det at han allerede forstår temaet mye bedre enn foreldrene sine, og bare han vet hva slags stoff han trenger.

Anmeldelser

Som regel er de foreldrene som ga barna mulighet til å evaluere alle fordelene ved å tegne med pastell, uavhengig. Barn liker virkelig denne typen fargestoffer, først for sine lyse og saftige farger, for evnen til å tegne med en bokstavelig talt en finger, og i fremtiden begynner de også å sette pris på de mange teknikkene, som gjør at de kan formidle sine ideer så nøyaktig som mulig og skape noe virkelig unikt.

Pasteller blir kritisert mye sjeldnere., og selv da bare hvis den ble plukket opp helt feil. I slike tilfeller klager foreldre vanligvis over at det er veldig tørt, ikke fester seg til papirets overflate, smuldrer, blir skittent eller smuldrer opp i støv når det faller fra en høyde.

Når det gjelder den generelle utviklingseffekten for et barn, ligner det generelt på bruk av andre vanlige tegnematerialer. Bruk av pastellfargestifter forbedrer finmotorikk i hendene, utvikler oppfatningen av farger og en generell forståelse av omverdenen, fremmer den raske utviklingen av fantasi og favoriserer mer aktiv hjerneaktivitet generelt.

For informasjon om hvordan du velger en kvalitetspastell, se neste video.

Se videoen: 4 types of scenery drawing with oil pastels, Easy Oil pastel drawing for beginners (Kan 2024).